Sculture in corso - Apricena para PC

Sculture in corso, museo della Madrepietra - Apricena

Esculturas en progreso. Museo de la Piedra de Apricena

Es inevitable que la ciudad de Apricena, que dio su nombre a una piedra con la que tradicionalmente se diseñan obras, esculturas, edificios, plazas, mobiliario urbano y calles, justo cuando se rediseña su curso principal, dedique parte. De esta obra urbana a escultores contemporáneos.
Escultores que tienen en su ADN el material (piedra, mármol, granito y luego cerámica, bronce, madera), que han dejado su huella en todo el mundo, incluso en grandes museos como el Hermitage o han exhibido sus obras en importantes Instituciones como la Trienal de Milán.
Sculture in Corso no quiere ser una exposición temporal, sino el comienzo de un verdadero museo al aire libre en el centro de la ciudad de Apricena. Un museo que es un trabajo colectivo real hecho posible por la visión de una administración pública, por la participación de empresas del lugar donde extraen de las canteras y trabajan con su maquinaria de piedra de vanguardia, que han puesto a disposición en esta ocasión. de escultores establecidos como Giuliano Vangi, Ugo La Pietra, Francesco Granito, Cristian Biasci.
La operación es ambiciosa, entrando en un circuito virtuoso e ideal de muchas otras ciudades del mundo que integran el arte no solo en el tejido urbano y social, sino en el territorio y en su historia material, invitando a artistas a crear obras específicamente con El mismo material que comparte el nombre con la ciudad, como ocurre con el mármol de Carrara, la piedra de Lecce, la cerámica de Albissola o el alabastro de Volterra.
No es un simple parque urbano de esculturas (que en sí ya sería excepcional tener en un pueblo pequeño como Apricena), no son simples esculturas encargadas a artistas importantes (incluso este signo de una visión ampliada), sino obras urbanas específicas del sitio, por lo que Irrepetible, tanto en términos de ubicación como de tipo de material utilizado.
Cada uno de los cuatro artistas ha pensado en un proyecto específico a partir de un solo condicionamiento: las dimensiones del bloque de piedra, por lo mismo, pero que cada uno se ha reinventado a su manera.
Desde la figura metamórfica de Vangi (Mujer que gira) hasta las casas arcaicas de La Pietra (Desde las canteras hasta la arquitectura), desde la surrealista e imponente pluma de granito (Soffioscultura) hasta la orgánica y sensual de Biasci (Chrysalys), hasta el espectador, en el A lo largo de su paso diario, aparece no solo un hermoso camino de nueva construcción (usado en el comercio diario), sino una nueva forma (que nunca se da por sentado o limitada en el tiempo) para ver el espacio colectivo, para absorberlo en un sentido estético y Emocional, más integrado con las experiencias diversificadas de la realidad.
El significado de nombrar estas obras como "esculturas en progreso" en un Museo Madrepietra no solo consistirá en ubicar y especificar aún más una geografía territorial y material, sino que también invitará a quienes viven en la ciudad todos los días a cuidar estas esculturas que, por lo tanto, son: Obras de arte, para tratarlas como las últimas venidas que, sin embargo, pueden elevar y mejorar el contexto urbano, social y humano, con su silencio, su belleza, su fuerza pero también su fragilidad.
Guardianes, curadores, conservadores y espectadores de este museo serán, por lo tanto, los ciudadanos de Apricena y todos aquellos que, intrigados y atraídos por esta novedad a largo plazo, querrán visitarla.

Promovido y organizado por: COMUNE DI APRICENA / Città della Madrepietra

Dirección técnica: Maria Tiziana Di Sipio.
Dirección artística: Gigliola Fania.
Edición crítica: Marco Tonelli